Archives de l’auteur : Guillaume Kosmicki

À propos de Guillaume Kosmicki

Guillaume Kosmicki apprend le violon et la guitare. Inscrit en musicologie à l’Université d’Aix-en-Provence, il se spécialise en 1995 sur l'univers des raves et de la techno, alors en pleine ébullition. Dans le même temps, il enseigne au Conservatoire et à la Faculté d’Aix-en-Provence, puis à l’Université Paul Verlaine de Metz. Depuis 1998, il donne des conférences en indépendant dans toute la France. Loin de rester cantonné à une unique spécialité, il ouvre ses propos vers de nombreuses autres voies en inscrivant systématiquement l'art dans son contexte socio-historique. Guillaume Kosmicki est l'auteur de plusieurs livres de référence sur les musiques des XXe et XXIe siècles. Il habite en Bretagne depuis 2005 et collabore à ResMusica depuis 2018.

La Falaise des lendemains, un opéra puisé aux sources de la Bretagne

Ce premier opéra de Jean-Marie Machado, en création à Rennes, réserve de belles émotions sonores au carrefour du jazz, de la musique traditionnelle, de la comédie musicale et du drame ...

Un deuxième week-end entre tradition et modernité à Musica

Un grand écart entre les XXᵉ et XXIᵉ siècles, entre Karlheinz Stockhausen et Moor Mother, entre Arnold Schoenberg et Jennifer Walshe, tel est le pari – réussi ! – de ...

Le nouvel opus orchestral du label Présence Compositrices

Le label Présence Compositrices livre son deuxième album et le premier avec orchestre, qui va au bout de son projet de visibilisation des musiciennes avec sept compositrices, quatre cheffes pour ...

Un clap final en grand format pour le festival Musica 2023

Les trois derniers jours du Festival Musica ont foissoné de spectacles illustrant les voies fertiles de la musique d’aujourd’hui et de sa scénographie, un point crucial dans les recherches actuelles. ...

20 sonneurs pour Terry Riley

Erwan Keravec s’attaque au monument de la musique minimaliste américaine, In C de Terry Riley (1964), en réunissant une grande diversité d’instruments traditionnels dans une scénographie immersive. Vingt sonneurs en ...

Les conversations de Steve Reich, bilan d’une vie

Les interviews de Steve Reich rassemblées dans le livre Conversations, traduit aux éditions Allia, ont été réalisées en majeure partie via internet durant les confinements dus à la crise de ...

Un concert entre liberté et contraintes à la Salle Cortot

Ce concert intriguant a rassemblé le trio Dell-Lillinger-Westergaard, dont la musique peut être entendue comme le chaînon manquant entre l’héritage du jazz avant-garde et celui des langages contemporains de l’écrit, ...

Erwan Keravec fait sonner le quatuor

Jalon après jalon, le sonneur breton Erwan Keravec poursuit son travail de commandes auprès de compositeurs aux sensibilités très diverses, en vue de l’établissement d’un répertoire contemporain pour son instrument, ...

Autres mesures, un festival hors du temps

Autres mesures investit depuis 2015 un nombre toujours plus important de lieux à Rennes et permet d’explorer la création musicale contemporaine dans sa multiplicité. Un public brassé, passionné et curieux, ...

L’histoire de la musique dans la moulinette de Bernard Cavanna

Le disque Concertos et bagatelles de Bernard Cavanna présente ses deux concertos pour violon interprétés par Noëmi Schindler, encadrant les Geek bagatelles. Le compositeur, à la fois iconoclaste et grand ...

Une porte sur l’univers d’Édith Canat de Chizy

La Loi de l’imaginaire, ouvrage d’entretiens nous plonge dans l’univers de la compositrice Édith Canat de Chizy, abordé sous toutes ses facettes. Depuis ses premières œuvres en 1982, Édith Canat de ...

À la redécouverte de Julius Eastman

Quatre musiciens parfaitement rodés aux langages minimalistes proposent l’intégralité des pièces pour quatre pianos de Julius Eastman.  Ce compositeur fut l’un des très rares afro-américains reconnus de l’avant-garde musicale new-yorkaise dans ...

Nicolas Horvath en équilibre sur le fil du monde

Ce disque présente la nouvelle version longue d’une œuvre de 1992, qui justifie l’ajout du « XL » dans son titre, créée par son destinataire Nicolas Horvath le 1er ...

Musique contemporaine et transversalité

Depuis toujours, les musiques savantes se sont nourries des musiques traditionnelles, à plus ou moins grande échelle suivant les époques. La Renaissance a été un moment de grande perméabilité entre les ...

Musiques savantes et musiques populaires : fin de l’histoire ?

Dans le cas de l’évolution de la définition de la musique savante comme de celle de la musique populaire au XXᵉ siècle, nous avons pu observer l’importance déterminante des nouvelles ...

Musiques savantes et musiques populaires : définitions

Depuis 1990, un phénomène important s’intensifie d’années en années dans la musique contemporaine : les frontières autrefois si rigides entre les mondes des musiques « savantes » et « populaires ...

La lettre au voyageur de Jacques Lenot

La musique de Jacques Lenot ne se laisse pas facilement approcher. Taillée dans la matière abstraite, elle se concentre ici sur la confrontation de deux seuls instruments, le violon de ...

Cinq œuvres phares de Claude Vivier

La musique de Claude Vivier reste fascinante et toujours étonnante, malgré les années écoulées depuis la disparition prématurée du compositeur en 1983. Intemporelle, elle semble paradoxalement surgir du fond des ...

Neuf lectures contemporaines de Beethoven par Félicien Brut

L’accordéon a progressivement conquis ses lettres de noblesse dans la musique contemporaine, le jazz d’avant-garde et la musique expérimentale, mais également dans le répertoire classique, s’emparant par exemple depuis longtemps ...

De la radio au livre : les annales de Metaclassique

À l’image des émissions radiophoniques éponymes hebdomadaires dont il tire une première synthèse dans "Les annales de Metaclassique", David Christoffel arpente avec délectation, érudition et curiosité les vastes mondes de ...

La cornemuse exploratrice d’Erwan Keravec

Avec deux commandes faites à Heiner Goebbels et Éliane Radigue qui s’ajoutent à l’appropriation d’une œuvre historique de Philip Glass, le sonneur Erwan Keravec continue d’inscrire son art au cœur ...

La clarinette en dialogues de Nicolas Baldeyrou

Nicolas Baldeyrou propose un programme brillant, exigeant et enlevé, qui couvre trente ans de musique contemporaine en cinq œuvres-phares du répertoire, de 1968 à 1998. Au centre du disque trônent deux ...

La musique de chambre de Thomas Wally

Jusqu’à l’aurore, premier disque monographique consacré au compositeur autrichien Thomas Wally, synthétise dix années de musique de chambre pour cordes et piano, depuis le violon solo jusqu’au quintette avec piano. ...

La riche palette sonore d’Aurélien Dumont par l’Ensemble 2e2m

Tide, troisième monographie consacrée à Aurélien Dumont, fascine immédiatement par la finesse et la diversité de ses sonorités. Au travers de trois œuvres pour ensemble, le disque présente trois facettes ...

En ascension avec Melaine Dalibert

Pour son cinquième album solo Infinite Ascent, le pianiste et compositeur Melaine Dalibert explore des voies bien différentes des systèmes algorithmiques qu’il avait l’habitude d’arpenter. S’il reste profondément inscrit dans ...

Les visions nocturnes de Michail Travlos ou l’art de la miniature

La musique de chambre du compositeur grec Michail Travlos nous arrive rarement aux oreilles en France. Elle vaut cependant le détour. Night Visions rassemble sept œuvres raffinées sur le thème ...

Voyage sonore au Domaine de Kerguéhennec

En réponse à la crise sanitaire actuelle, Marie Caër, responsable de la programmation des spectacles vivants au Domaine de Kerguéhennec, transforme les troisièmes Rencontres musicales initialement prévues, en un « Voyage ...

L’ultime visage de la Dixième symphonie de Pierre Henry

Cet hommage à Beethoven haut en couleur et virtuose, directement issu de la transcription d’une œuvre électroacoustique de Pierre Henry, repose sur une interprétation purement orchestrale inédite. Ce disque présente ...

Dans la ligne d’ombre d’Adam Porębski

Suivant pas à pas le roman La Ligne d’ombre de Joseph Conrad, les dix mouvements de la suite First Command du jeune compositeur Adam Porębski font pénétrer au cœur d’une ...

Le festival Musica maintient le cap du changement

Pour son deuxième week-end, marqué par la naissance d’un Mini Musica à destination du jeune public, par l’interprétation d’œuvres-phares de Ryoji Ikeda et de Julius Eastman et par une nouvelle ...