La nostalgie du paradis perdu de Tigran Mansurian

Belles découvertes que ces Songs and instrumental music du compositeur arménien contemporain Tigran Mansurian, dans un nouveau disque dont il est lui-même directeur artistique. Ces musiques, enregistrées en première mondiale par Brilliant Classics, présentent un équilibre manifeste entre tradition et modernité, où l'atmosphère intimiste et la complicité franche des interprètes rayonnent.

Composés en 2012, les Canti Paralleli, qui font l'objet des premières pistes de ce disque, s'inscrivent dans la tradition des poèmes mis en musique. Les textes de quatre auteurs arméniens (Baghdasar Dpir, Eghishe Charents, Avetik Isahakyan et Vahan Teryan) ont comme fil conducteur l'amour (d'une femme ou de la patrie), la nostalgie de la terre natale, et l'exil. La musique de Tigran Mansurian favorise clairement l'osmose entre les musiciens, par une hiérarchisation diffuse, voire inexistante, des divers protagonistes. Song of lost love qui débute ce cycle vocal de huit pièces est bien représentatif de cette démarche : la longue partie instrumentale, sombre et pleine de mystère, s'enchevêtre délicatement avec le chant sobre et élégant de Mariam Sarkissian, une artiste engagée dans la diffusion de répertoires nouveaux ou oubliés dont la voix profonde traduit ici une captivante gravité. It is my clam evening now met en lumière le jeu de la pianiste Daria Ulantseva qui occupe, dans la même veine, une place identique à celle de la mezzo-soprano. L'osmose est totale, dans On the blue lake, entre le balancement sensuel des cordes, le jeu cristallin du piano et la détermination de la voix.

La deuxième partie de ce disque est consacrée à des pièces instrumentales dédiées au violoniste soviétique Oleg Kagan, décédé il y a maintenant 27 ans. L'ambiance intimiste et la simplicité de ton, d'une redoutable efficacité, perdurent, avec une pièce pour clarinette, violoncelle et orchestre de chambre de plus d'une quinzaine de minutes, Postludia, où les sonorités jazz du clarinettiste Julian Milkis se confondent avec le lyrisme romantique du violoncelle.

Avec le même effectif que le Quatuor pour la fin du temps d'Olivier Messiaen (ce qui n'est pas un hasard, puisque cette pièce de Mansurian a été jouée, lors de sa création, au même programme que l'œuvre du compositeur français), soit un piano, une clarinette, un violon et un violoncelle, l'Agnus dei, dernière pièce de ce programme, se compose de trois mouvements. La langueur du premier mouvement et du Miserere nobis se situe dans la même lignée que les œuvres précédemment interprétées, alors que la tension du Qui tollis peccata mundi éveille les sens de manière plus singulière.

Pilier de la culture arménienne contemporaine, la nostalgie d'un « paradis perdu » du musicien Tigran Mansurian reste toujours bien présente dans ce nouvel enregistrement.