Reigen de Philippe Boesmans

On se doute bien qu'en ces temps de mutations du marché du disque, la publication d'un opéra contemporain, créé en 1993, serait une aventure risquée pour un label. Mais, grâce au téléchargement, Cyprès, met à disposition des mélomanes l'un des piliers de la littérature lyrique des trente dernières années : Reigen de Philippe Boesmans.

Edité à l'origine chez Ricercar, ce coffret avait rapidement disparu des étals des disquaires. Pourtant, en matière d'opéra contemporain, Reigen, est presque un phénomène  avec 4 productions différentes à travers l'Europe ! Ce n'est que justice tant cet opus est un véritable chef d'œuvre musical et dramatique.

Venant après l'intimidante Passion de Gilles que Boesmans a renié, Reigen marquait une profonde évolution du langage du musicien. Son travail sur l'orchestration du Couronnement de Poppée de Monteverdi, donné à Bruxelles, en 1989, lui aura ouvert de nouvelles portes musicales. Si la pièce de théâtre d'Arthur Schnitzler, à la base de l'opéra, était déjà fortement narrative, le compositeur et son fidèle librettiste Luc Bondy, en ont fait une œuvre entre « sexe et amour », en dix dialogues menés avec une efficacité dramaturgique exemplaire.

La musique, tantôt tendue, tantôt ensorceleuse, serpente à travers le déroulement de l'action qu'elle accompagne ou qu'elle commente avec une verve ironique ou descriptive. Boesmans n'en rajoute jamais, les lignes vocales sont  toujours secondées par un matériau musical économe, même pudique, qui n'est jamais une débauche de moyens, mais qui claque comme un adjectif placé, là où il faut, en parallèle des mots !

L'équipe musicale réunie pour la création était absolument idéale ! Fidèle de Boesmans, Sylvain Cambreling est le maître de cérémonie. Il sculpte les détails de l'orchestration alors que sa gigantesque culture musicale lui permet de toujours évoquer les grandes figures de l'opéra, mais sans jamais chercher à les pasticher. Il fait ressortir tous les aspects de la personnalité musicale de Boesmans.  Du côté des chanteurs, la distribution alors réunie par La Monnaie était excellente et engagée viscéralement dans cette musique. Ils méritent tous d'être cités : Françoise Pollet, Deborah Raymond, Mark Curtis, Elzbieta Ardam, Roberto Sacca, Solveig Kringelborn, Franz-Ferdinand Nentwig, Randi Stene, Ronlad Hamilton, Françoise Pollet et Dale Duesing.

Un livret, synthétique mais très intéressant, accompagne cette publication, pilier essentiel de l'art lyrique contemporain.